Daugliesi Giacomasi Souza, fundadora da DGdecor, defende que as referências mais potentes para o design contemporâneo não estão nas tendências do momento, mas na arquitetura que resistiu ao tempo. Matera, cidade italiana cuja história remonta a mais de nove mil anos, oferece um vocabulário visual surpreendentemente alinhado aos princípios do minimalismo atual. Suas construções rupestres, marcadas pela austeridade formal e pela integração com o ambiente natural, funcionam como uma aula silenciosa sobre o essencial.
Este artigo examina de que forma essa arquitetura alimenta projetos contemporâneos, quais elementos sustentam essa conexão e por que o diálogo entre o ancestral e o moderno produz resultados tão consistentes no design de interiores.
O que a arquitetura de Matera tem em comum com o minimalismo contemporâneo?
A arquitetura de Matera, construída não por escolha estética, mas por necessidade de sobrevivência, chegou a esse mesmo resultado por um caminho completamente diferente. Os Sassi, habitações escavadas diretamente na rocha calcária, não possuem ornamentação decorativa, não exibem fachadas elaboradas e integram a paisagem de forma orgânica e inevitável.
Essa coerência entre construção e contexto é exatamente o que o design minimalista contemporâneo busca replicar. Projetos que priorizam a integração entre interior e exterior, que respeitam a materialidade natural dos revestimentos e que constroem atmosfera por meio da luz encontram em Matera uma referência ancestral de rara precisão. Tal como apresenta Daugliesi Giacomasi Souza, estudar essa arquitetura é compreender que menos sempre foi, e continuará sendo, mais.
Quais elementos visuais de Matera são mais aplicáveis ao design de interiores?
O tufo calcário, pedra predominante nas construções locais, apresenta variação tonal entre o bege suave, o ocre envelhecido e o cinza quente, dependendo da hora do dia e da incidência da luz. Essa escala de neutros quentes é hoje um dos recursos mais utilizados no design minimalista de alto padrão, especialmente em residências que buscam sofisticação sem ostentação.
A textura é outro elemento central. As superfícies irregulares das paredes rupestres introduzem profundidade sem precisar de cor ou padrão adicional. Daugliesi Giacomasi Souza frequentemente incorpora revestimentos com acabamento rugoso em projetos que buscam presença tátil, criando ambientes que convidam ao toque e comunicam autenticidade de forma imediata.
Como a relação entre luz e sombra em Matera pode ser recriada em ambientes internos?
As aberturas estreitas dos Sassi foram projetadas para captar claridade com o mínimo de exposição ao calor, criando interiores em que a transição entre luz e sombra define a atmosfera com muito mais eficiência do que qualquer acabamento decorativo. Essa lógica, desenvolvida ao longo de milênios por necessidade climática, é hoje um dos recursos mais sofisticados da iluminação contemporânea de interiores.
Replicar esse princípio em projetos residenciais exige planejamento luminotécnico desde a fase de concepção. A fundadora da DGdecor, Daugliesi Giacomasi Souza, aplica luminárias direcionais que criam zonas de penumbra intencional e posiciona aberturas para gerar incidência oblíqua, traduzindo a experiência sensorial de Matera para o contexto doméstico com resultado sofisticado e coerente.
Por que buscar referências históricas fortalece a identidade de um projeto de design?
Projetos que se apoiam em referências históricas constroem uma identidade que vai além da estética superficial. Eles estabelecem um diálogo com o tempo, conferindo ao espaço uma sensação de pertencimento que as tendências sazonais raramente conseguem proporcionar. Matera representa, nesse sentido, uma fonte inesgotável de repertório para quem trabalha com design autoral de alto nível.
Daugliesi Giacomasi Souza ressalta que a arquitetura de Matera ensina que a durabilidade de um espaço depende da clareza com que ele responde às necessidades humanas fundamentais: abrigo, luz, silêncio e pertencimento. Quem aprende a ler esses princípios nas pedras de uma cidade milenar carrega consigo um repertório que nenhuma tendência consegue tornar obsoleto.
Autor: Diego Rodríguez Velázquez